II Festival Pequeño Formato CCCDanza Centro Cultural de la Cooperación
Organizado por el Área de Danza del Departamento Artístico del CCC, se realizará desde el 10 al 12 de mayo el II Festival Pequeño Formato CCCDanza. Bajo la consigna: Reflexionar sobre la danza como una red abierta de signos en continuo traslado, cruce y mutación.
“Festival Pequeño Formato CCCDanza” propone un espacio a creadores de Argentina con diversas maneras de ver, entender, analizar, y exponer la Danza. Instancia de interacción donde lo creativo pueda estar implicado en todos los rasgos del hacer, dando lugar a exposiciones y talleres. Localidades en venta en la boletería del CCC y por alternativa teatral.com.
Precio de las localidades: Entrada general $120 / estudiantes y jubilados $100
Martes 10 de mayo 21 hs | Sala Solidaridad – Centro Cultural de la Cooperación Av. Corrientes 1543
Coleópteros
Innumerables especies danzan, a nuestros ojos, por el deseo, y aunque para muchos solo sea el instinto de procreación con el objetivo de asegurar la continuidad de su grupo, quien podría asegurarnos que aquello que presenciamos no es amor.
Intérpretes: Alegre Bartoli, Jonás Grassi
Música Original: Mariano Cañas
Diseño de vestuario: Mariela Iturregui
Diseño de Iluminación: David Seiras
Fotografía: Paula Perri
Asistencia Coreográfica: Luciano Cejas
Coreografía y Dirección General: David Señoran
Umbral
El mínimo, condición para que algo sea. Cuán máximo debe ser el mínimo para que algo sea? el máximo de lo mínimo. insistir, insistir para quebrar lo transitorio, insistir para iniciar, insistir como instinto. insistir parece ser la única fuerza que interviene, al menos un momento, el pasaje inevitable a la invisibilidad. Idea, dirección y performance: Lucía Toker Asistencia de dirección y técnica: Lucrecia Sacchelli
Colaboración artística y de movimiento: Mauro Appugliese Fotografía y video: Mana Pena Producción: Centro Cultural Ricardo Rojas.
PRO (XY) MO
PRO (XY) MO es una pieza que surge del encuentro de un músico y una bailarina. Elabora un dispositivo escénico que indaga sobre el desencuentro, la proximidad, la ambigüedad y la correspondencia entre la acción y el sonido. Busca traducir la experiencia de la acción al sonido y viceversa, y los condensa en estados presentes. Música y Perfomance: Juan Ignacio Ferreras | Audios pregrabados: Fabián Kesler | Danza y Performance: Jesica Josiowicz Asistencia de dirección: Belén Arenas | Idea y Dirección: Jesica Josiowicz
Punto
¿Es la danza una experiencia performática cuyo desarrollo incluye momentos teóricos de retroalimentación mucho antes que un producto cerrado, final y concluso?
Idea y Dirección: Alba Virgilio
Performers: Florencia Cagnone, Jésica Saud, Belén Bianchini, María Soledad Azzati, Agustina Caselli, Manuel Cruz Rodríguez Moreno, Carolina Rodríguez Moreno, Eugenia Galiñanes, Leticia Perez, Alba Virgilio.
Diseño de material sonoro: Vicky Mc. Coubrey y Mariano Arrigoni
Diseño de iluminación: Mariano Arrigoni
Miércoles 11 de mayo 21 hs | Sala Solidaridad – Centro Cultural de la Cooperación Av. Corrientes 1543
Zapateando…
Las bailarinas transitan el derrotero circular ancladas en la rítmica del propio cuerpo, investigando nuevos rumbos sonoros, que involucran no solo pies sino todo el cuerpo. Director: Andrés Baigorria Asistente: Mauro Ibarra Intérpretes: Sofía Florencia Larriera, Maria Eugenia Casabella, Jazmín Mourelle, Denise Anahí Eis.
Semillas en el techo
Inspirada en los relatos de Jorge Taglioni, secuestrado en 1978 y sobreviviente del Centro Clandestino de detención Olimpo. Rescata breves momentos donde la vida se impone al horror. Compañía de Danza El Portón. Intérpretes: Rocío Álvarez, Leticia Ballejo, Camila Barbarin, Betina Gómez, Gerardo Merlo, Matías Rubio, María Taglioni / Participación especial: Jorge Taglioni. Video: Gonzalo Menéndez. Música: Cuencos tibetanos, Arvo Part (fragmentos) Textos originales: Jorge Taglioni. Adaptación del texto: Jorge Taglioni-Marcelo Marán. Co-dirección actoral: Jorge Taglioni. Coreografía, puesta en escena y dirección: Roxana Doglio.
Tres Cuerpos Rituales
Un trabajo físico, simbólico y dramático de expresiones religiosas de origen afroamericano don se retoma los gestos y acciones físicas de una mujer que se acerca a su altar y despliega, desde allí, a esas otras “mujeres” que habitan en ella. Dirección: Cecilia Benavidez
Puesta en Escena: Marcos Remolgado Interprete Cecilia Benavidez Música Diseño Sonoro e Iluminación: Gustavo Suárez Fotografía: Sebastián Miquel
Jueves 12 de mayo 21 hs | Sala Solidaridad | Centro Cultural de la Cooperación Av. Corrientes 1543
Inflexión
Una imagen con su propio ciclo de nacer, agitarse y morir cuando alcanza su coagulación en la forma. El cuerpo en movimiento como transfiguración, alteración, metamorfosis, cambio. Idea, Coreografía e Interpretación: María Alejandra Marques, Romina Bernardi Música original: Federico Estévez Diseño de iluminación: Julio A López Vestuario: María Alejandra Marques, Romina Bernardi Gráfica: Leonardo Bernardi
No hay cielo sin tormenta
Una ruptura en el imaginario social sobre lo masculino, el hostigamiento y el abandono; hacia un hombre sensible, … “el hombre libre escoge la huida con la misma firmeza de alma o presencia de espíritu que el combate”. ..Baruch Spinoza Bailarines/ Mateo Tavela, Cesar Fernandez, Diego Carballo, Javier Andersen, Eduardo Esparza. Dirección General y Coreografía/ Paula Lostra Asistencia: Ivana Martin Música/ Johann Johansson, Wade Robson, sonomontaje. Duración/13 min.
Frühling
Despojando al cuerpo de todo hilo, de todo lenguaje. Porque tal vez, de toda esta existencia fugaz, solo nos quede movimiento (vida). Intérpretes: Paola Alejandra Castro, Paula Pinello, María Julieta Albornoz, Andrea Pereda Burga, Florencia Gómez Varas. Asistente coreográfico: Esteban Ortiz Material fotográfico y video: Pablo E. Lariño y Esteban Ortiz Iluminación: Lucas Orchessi Idea y dirección: Lucas Diaz Esta Obra cuenta con material creativo de los intérpretes
